Revista voces y susurros rumor y gritos

Lo tremendo es que hay un día que uno dice
necesito un sueldo fijo y aguinaldo
y entierra la aventura en el recuerdo.
Y uno tiene razón, lo necesita.
Necesita un retroactivo para deudas, cada tanto,
y un decir trabajo allí, estable, quinto piso
para pedir los créditos del traje.
Y acribilla los gorriones de los sueños.
Es entonces que llega hasta antesalas
con cartas en la mano y vengo
y espere a que lo llamen.
Y uno mire que pasan,
pasan, pasan
y ensucia una sonrisa ante la cara
y se muere tres mil seiscientas veces cada hora
de pequeñas vergüenzas
fumadas sobre el lento reloj de un funcionario.
(Es entonces lo tremendo: a uno se le cae
el resto del niño que le queda
y lo esconde avergonzado en el bolsillo).
Lo tremendo es que hay un día
que entierra los barcos, entierra
la esperanza escondida de treparlos,
guarda el ansia de caminos en un libro.
(Algún día, al abrirlo,
restará algún antiguo aroma lastimado).
Lo tremendo es que uno necesita
llegar a fin de mes y tengo tanto
y consuela geografías sobre sueños
leyendo en el subte de apurado.
Y ese intacto asombro por los trenes
trastoca su magia por horarios
y el cielo es un llueve o un no llueve
nada más que por si llevo el impermeable.
Y ocurre que después, un día
no es capaz de caminar, porque sí,
cincuenta cuadras,
ya no se duerme desnudo en primavera
y se levanta con chinelas y con bata.
(Casi siempre ya creció una huerta
y un ligustro trabajado los domingos).
Después, alguna vez,
cuando un sueño lo parte en astillas hasta el alma
uno dice yo tuve veinte años.
(Pone la firma final sobre su muerte).
Y además bosteza y dice hasta mañana.
Lo tremendo es este lento suicidarse
a través del pulso y la esperanza
que iniciamos, sangrando, cualquier tarde
buscando un sueldo fijo y aguinaldo.

Julio César Silvain (1926-2008) . Poeta, escritor y autor teatral. Nació en Buenos Aires, donde reside. Colaboró en las revistas "Gaceta literaria", "El grillo de papel" y "Hoy en la cultura", entre otras. Para el teatro escribió: "Tres días con gerente", y en colaboración con Foradori y Wainer: "El asesinato del señor Agosto", entre otras obras. La poesía de Silvain resulta ser a veces una crónica de lo cotidiano que el poeta sabe graficar en versos sin divagues, con palabras precisas, cargadas de reflexión. Poemarios: "El tiempo es un barrio", "Detrás de cualquier puerta".

http://decidor.blogspot.com/2007/06/julio-csar-silvain.html

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Bartleby Editores
Tel. 91 660 72 59
www.bartlebyeditores.es

Pintor Carlos Gayoso.

JUAN CARLOS GAYOSO
ARTISTA PLASTICO
www.gayosoart.com

Juan Carlos Gayoso es un caraqueño por decisión. Siendo muy joven, a la edad de 8 años, comienzan sus primeros estudios de dibujo y pintura china y tempera, recibiendo sus primeros premios escolares. Apoyado por su madre, inicia sus estudios en la Escuela de Bellas Artes de Montevideo, incursionando en la especialización de dibujo, pintura, escultura, plumilla y demás medios combinados. A los trece años conoce al maestro Jorge Tarallo, a quien le unen lazos de amistad. Comparte por algún tiempo los conocimientos profundos de las técnicas del óleo con dicho Maestro, especializándose posteriormente en estas técnicas.

Mas tarde se especializa en la técnica de la acuarela, grabado, pirograbado aguas fuertes y restauración de obras de arte. Los primeros años los pasa en Montevideo luego de traslada a Buenos Aires, donde instala su primera Galería de Arte (Rocar), viaja a Río de Janeiro donde realiza algunas exposiciones. De regreso a Montevideo, establece una relación con las Galerías Dimaca y Degal en Caracas recibiendo correspondencia de las mismas. la cual lo motivan a viajar a Venezuela por el alto grado poli cromático de sus paisajes y su luz tropical.

Acostumbrado a la luz del sur del continente, cuyas sombras son grises y aplomadas que hacen de la paleta del artista una gama de colores fríos, quedó impresionado por la riqueza de la luz en las sombras, con tonalidades azuladas y violáceas lo cual

lo inspiran para plasmar y proyectar los escenarios naturales a nivel internacional.Su primera impresión de la luz fue en el agua y al ver el Ávila desde la Casa Guipuzcuana en Macuto se encontró con un juego de luces en las sombras que no había visto antes maravillándose de tan alta policromía tropical, lo motivan a enraizarse en nuestra Caracas. Recorre nuestros impresionantes escenarios naturales plasmando Selvas, Paramos, Marinas y Calles Coloniales, exponiendo la voluptuosidad se los mismos

El Maestro Gayoso ha pintado de Venezuela, en la técnica hiperrealismo personajes, temas folklóricos y los escenarios naturales antes mencionados especializándose en el Ávila en todas sus manifestaciones, lo que le ha llevado a proyectarse a nivel nacional e internacional como un artista venezolano.

Además de realizarse como artista, se ha dedicado con igual dedicación a la docencia, enseñando técnicas, estilos, escenografía, fotografía artística, escultura y diseño gráfico, así como restauración, aportando así su colaboración en la creación de nuevos valores venezolanos. Por otra parte, en los últimos treinta años ha realizado restauraciones en mármol, madera, papel, óleo y temas religiosos.

Actualmente se ha dedicado más a la pintura al óleo y se siente motivado incesantemente por la policromía de los paisajes venezolanos, la luz y la luz en las sombras.

Del Maestro Gayoso se ha escrito:

“El estilo pictórico de Juan Carlos Gayoso es figurativo y a través de el podemos apreciar toda la belleza de nuestros paisajes andinos, en los cuales el color azul grisáceo predomina, de igual manera a sucede con las marinas y demás temas de este artista”.

Roselia Castro, Diario “El Mundo”.

“Juan Carlos Gayoso es un joven pintor que esta proyectando su obra a nivel continental; sus doce exposiciones individuales, realizadas en importantes salas de nuestra América así lo confirman…

Su disciplina en el estudio de las técnicas plásticas y su trabajo constante, le han abierto un camino positivo”

“Arte Quincenal”

“El pintor Juan Carlos Gayoso de destacada trayectoria internacional y considerado en nuestro medio como un importante valor dentro de la plástica nacional, nos presenta una nueva exposición de sus obras.

Su calificada pintura es considerada por nosotros a través de variadas técnicas y amplia temática expuesta en importantes salas de nuestra capital en los últimos años, donde se ha celebrado su estilo personal para plasmar paisajes y personajes de folklore venezolano”. “El Universal”

“…es la oportunidad precisa para calibrar en toda su dimensión el aporte plástico que nos hace Gayoso, asentado definitivamente en nuestro país. Dentro de sus características de trabajo, Juan Carlos Gayoso se impone una visión amplia del tema elegido y lo trata con cierta voluptuosidad plena de emoción. De este modo, el tema adquiere una personalidad abierta y definida con elementos valiosos de Luz, composición y textura….”

Teresa Piñana Vives, Diario “El Mundo”

Gayoso ha expuesto:

En Venezuela:

Galería de arte, “Durban”, Caracas, Exposición Colectiva.

Galería de arte, “Dell' Esaro”, Caracas, (Invitado Especial).

“Degal S.A.”, Caracas, Exposición permanente.

“Jockey Club”, Caracas, Exposición individual.

“Maraven”, Caracas, Exposición individual.

“Fedecamaras”, Caracas, Exposición colectiva.

“Dimaca S.R.L.”, Caracas, Exposición permanente.

“Comité de Solidaridad Humana”, Maracaibo, Exposición colectiva.

“Hotel Tamanaco”, Caracas, Exposición individual.

“Maraven”, Caracas, Exposición individual.

“Hotel Ávila”, Caracas, Exposición individual.

En Uruguay:

Galería de arte, “Fazzio y di Gaeta”, Montevideo, Exposición permanente.

Galería de arte, “Mecenas”, Montevideo, Exposición permanente.

“Walmer decoraciones”, Montevideo, Exposición permanente.

Galería de arte, “Mitre”, Montevideo, Exposición permanente.

Galería de arte, “Colón”, Montevideo, Exposición permanente.

Galería de arte, “La Platence”, Montevideo, Exposición permanente

Galería de arte, “Atelier”, Montevideo, Exposición permanente.

Galería de arte, “Dispay”, Montevideo, Exposición permanente

Galería de arte, “Anselmi”, Montevideo, Exposición permanente.

Galería de arte, “Goya”, Montevideo, Exposición permanente.

“M.F. Decoraciones”, Montevideo, Exposición permanente.

“Ogui Decoraciones”, Montevideo, Exposición colectiva.

Participación en la Segunda Exposición “Feria de las Naciones”, (Patrocinada por el Gobierno de Uruguay), Exposición colectiva.

“Subte Municipal”, (Muestra plástica de pintores uruguayos), Montevideo, Exposición colectiva.

Participación en la cuarta exposición, “Feria de las Naciones”.

“Walmer decoraciones”, Punta del Este, Exposición permanente.

“Hotel Azul”, Punta del Este, Exposición individual y permanente.

“Hotel Arena”, Punta del Este, Exposición individual y permanente.

En Argentina:

Galería de arte, “Díaz Velez”, Buenos Aires, Exposición colectiva.

Galería de arte, “Enzo Zocco”, Buenos Aires, Exposición individual.

Galería de arte, “Rocar”, Buenos Aires, Exposición individual.

“La Cueva del Arte”, Buenos Aires, Exposición individual.

Galería de arte, “Mac Glaser”, Buenos Aires, Exposición individual.

Galería de arte, “Kir-Mar”, Buenos Aires, Exposición individual.

“Walmer decoraciones”, Buenos Aires, Exposición individual.

“Atelier Buenos Aires”, Exposición colectiva.

En Brasil:

Galería de arte, “Rembrandt”, Porto Alegre, Exposición individual.

Galería de arte, “San Marcos”, Sao Pablo, Exposición colectiva.

Galería de arte, “Rachid”, Río de Janeiro, Exposición colectiva.

En Alemania:

“Feria artesanal de artistas suramericanos”, Nubulgrim.

En Suiza:

“Arte Suizo”, Suiza, Exposición colectiva.

En Estados Unidos:

“Arts International”, Chicago, Exposición colectiva.

Queremos agradecerle a Juan Carlos Gayoso el tiempo y las atenciones que nos dedicó.

http://www.caracasvirtual.com/artistasPlasticos.asp

Carlos Gayoso Pintando el Avila Venezuela

AL SON DE LOS VIOLINES.



Pan de burbuja.
Como estrella sin cielo:
va la amargura.

Sol de llanura.
Como gong de universo,
quema la duda.

Sabia pregunta.
Como lanza de acero,
clava su punta.

Flor diminuta.
Como necio consejo,
ni se disfruta.

Tenue garúa.
Cual rocío de versos,
riega la musa.

Bella escultura.
Como un iceberg del tiempo
brilla la luna.



AUTOR:
ENRIQUE QUIROZ CASTRO
abelenqc@hotmail.com
PIURA-PERÚ
Derechos Reservados.

Puente de la luna
Parte1




La bisabuela me lo contó, un día cuando vio uno igual, así como el que estamos presenciando hoy, esta luna grande, llena, muy blanca, con esa luz de marfil, que inunda todo con plata.

Hay un puente, un pequeño puente angosto, o gran puente angosto, siempre es bueno que sea angosto, decía ella, para así pasarlo rápidamente, porque había que ser muy rápido, para poder lograrlo.

Cuando todo este inundado con la luz, cuando las hojas de los árboles irradien el platino, cuando los caminos del monte se llenen de sombras, las de los árboles con sus ramas al viento meciéndose, y ese camino este alumbrando, muy fuerte, muy angosto, ese es el momento y hay que aprovecharlo, hay que correr y correr, para poder atravesarlo.

Así me lo contaba la viejecita, yo era muy niño cuando eso y todavía lo recuerdo muy bien. Siempre cuando veo esta luna que nos llena de magia.

Ella cuenta que cuando era muy joven, hace muchos, pero muchos años, era casi una niña, acompañó a su otra bisabuela la que sabía, la que veía las cosas, la de la magia.

Cruzaron el puente en el momento indicado, corrieron y corrieron llegando al mundo de la fantasía.

Allí, se saben muchas cosas, o todas las cosas. Me contaba, que allí se puede saber donde se encuentran las pequeñas cosas que se nos pierden; un botón, un dedal, una canica. El compañero del calcetín que se extravió, no se sabe ni cuando ni donde, y se averigua; para donde van a parar las monedas de cambio, las mas chiquitas, esas que desaparecen de las gavetas.

También se aclaran muchos misterios.
Sobre el resortijo de cables. Sobre los enredos de los alambres, de las pitas, de los guarales, de como se enredan después de tenerlos un tiempo guardados en los cajones, averiguamos, el porque de las sonrisas de los niños, que miran al techo desde sus cunas. Todos esos misterios, de los porqués de las preguntas de los niños, las que no sabemos responder. Porqué los cangrejos caminan al revés, porqué llueve para abajo, el porqué de las plumas de las aves y las escamas de los peces.

Todo eso se sabrá, pero hay que caminar muy rápido casi correr porque si uno se para o el rayo se ensancha existe el peligro de caer y de morir ahogado si no sabes nadar. Es solo un instante que el puente funciona, por eso casi nadie lo atraviesa, solo por miedo...

Y al cruzarlo, llegas al sitio en donde están los revés de los espejos, y todo lo puedes mirar de reverso, allí puedes escoger lo que quieras ver como de una gran ventana y con solo imaginártelo, allí estarás, en cualquier parte del mundo.

Podrás ver a tus padres fallecidos, a tus familiares a tus amigos, los hijos que no han nacido, a tus amores perdidos y los que vendrán. A las personas que han partido y podrás estar un momento con ellas. Pero solo verlas.

También veras si el mundo morirá por las ruindades, envidias y maldad.

O en cambio llegará la esperanza, y se salvará, porque el hombre puede ser bueno.

Allí no te puedes quedar mucho tiempo, porque corres el riesgo de quedar vagando en el éter, en el tiempo, en la imaginación de las personas y nunca podrás salir, así que deberás correr, salir como entraste, o saltar de cualquier espejo que te lo pueda permitir. Uno cuyo reflejo, paisaje conozcas, a una habitación que te sea familiar.


R. Patrizi. M.